"Look" Sébastien Tellier

Sébastien Tellier (n. 1975) es un músico, cantante, compositor y multi-instrumentista francés. Actualmente tiene un contrato firmado con Record Makers, un sello independiente francés.

Sébastien Tellier - Look from Record Makers on Vimeo.

José Saramago

"Lloran las letras, sollozan las palabras, a los cielos sin fronteras ha migrado el gran poeta, la ceguera eterna es ahora su ultima estrofa, hoy eterna para el tiempo que lo aguarde, hay un Cristo que lo espera, en la gloriao en la hoguera, ya no importa que lo crea, el que amaba a su tierra, y aun así supo dejarla, mas allá de la frontera de sus sueños tan lejanos, todos los nombres de los que invento se quedan, en una balsa de piedra navegas hacia la eternidad, no podremos duplicarte en esta historia y otras cuantas, la muerte hoy para ti dejo de ser intermitente"

Pensamientos Iluminados V

"Para ser diferentes primero debemos ser congruentes"

"La historia y el olvido hacen que todo parezca estar escrito en sentido figurado"

"La conquista es el preludio del amor"

Jacques-Yves Cousteau

Hoy escribi una entrada en mi otro blog a la cual llame La tierra se desangra, este haciendo alusión al problemon que se ha presentado en las entrañas del Golfo de México, la tan conocida fuga que por negligencia ha provocado una compañia petrolera, recorde entonces una frase de Jacques Cousteau que lei de niño alguna vez en un libro de biología:

Si los océanos de nuestra Tierra murieran —esto es, si, de algún modo, la vida de pronto desapareciera—, sería la más formidable, pero también la más definitiva, de las catástrofes en la historia atormentada del hombre y de los demás animales que con él comparten este planeta." 

Y bueno de pura casualidad, hago esta entrada el día mundial del medio ambiente que hasta hoy me voy enterando que se celebra todos los 5 de Junio de cada año, desde hace 38 años, la verdad los que podemos jactarnos de tener conciencia nos debemos de dar cuenta de que definitivamente estamos haciendo las cosas mal con nuestro planeta, las altas temperaturas en estos tiempos en lugares donde no se estaban acostumbradas, la contaminación, el agujero en la capa de ozono y bueno ahora lo que nos faltaba una tremenda fuga de petroleo contaminando el mar en el Golfo de México, error que ha cobrado la vida de muchos animales maritimos que ni la deben y ni la temen, recorde por un momento esos grandes documentales de Cousteau en donde nos mostraba la gran belleza de los oceanos, imaginence con esta mancha de petroleo esos grandes arrecifes, o bancos de peces, o las rayas, las tortugas, los delfines, en el mar ¿como les habra ido?, me da tristesa la verdad, la ambición del ser humano nos esta llevando a la autodestruccion y peor aun nos estamos llevando a otras especies entre las patas, ¿cuando nos daremos cuenta que vale mas la vida que el dinero? y  que los intereses ambiciosos de compañias que se jactan de ser monstruos en la economia mundial pero que tambien lo son para el medio ambiente y que aun con todo su dinero no tienen la capacidad como para sanar la herida a la tierra que han causado, les invito a reflexionar un poco en este día que nos depara para el futuro y a los que nos vendran, como algun dia hizo Cousteau al declarar los "Derechos de las generaciones futuras", este hombre a la vez que se admiraba de la belleza lo protegío, y alguna vez dijo "uno proteje lo que ama", yo creo que no estaria demas amar mas el lugar en el cual vivimos, el planeta tierra.

"Sin vida en los mares", escribió una vez, "el contenido de la atmósfera en gas carbónico comenzaría a aumentar inexorablemente. Superada una cierta proporción de CO2, el efecto llamado 'de invernadero' entraría en juego: el calor, irradiado por la Tierra hacia el espacio, mantenido bajo la estratosfera, originaría una brusca elevación de la temperatura del globo al nivel del mar. Los casquetes polares se fundirían en ambos polos, mientras que el nivel de los océanos subiría unos treinta metros en pocos años. Todas las ciudades se inundarían"

Carta de Derechos para las Generaciones Futuras 

 

Cousteau inició una cruzada ecológica ante diversos foros internacionales. Su propósito consistía en llamar la atención sobre los peligros a los que se enfrentarían las futuras generaciones ante el deterioro de nuestro planeta. La preocupación del Comandante Cousteau le llevó a publicar en 1979 un documento que tituló “Carta de Derechos de las Generaciones Futuras” (“A Bill of Rights for Future Generations”) . Este documento contiene una serie de principios encaminados a la protección de los derechos de las futuras generaciones. Cousteau pretendía que la Carta de Derechos de las Generaciones Futuras fuera adoptada por la AGNU. Para lograr dicho fin, la Sociedad Cousteau recabó millones de firmas para respaldar la presentación del proyecto ante dicha organización en octubre de 1994. Las necesidades e intereses de las generaciones futuras ya se mencionaban en diversos instrumentos normativos, entre ellos la Convención de la UNESCO para la Protección del Patrimonio Mundial, Cultural y Natural, cuya adopción en 1972, marcó un hito para el desarrollo del tema. La intención de abordar esta cuestión en dicho tratado internacional obedecía, entre otras cosas, al deseo de salvaguardar el patrimonio cultural mundial a fin de que pudiera transmitirse intacto a las generaciones futuras. El deseo de Cousteau, consistente en la adopción de la Carta de Derechos de las Generaciones Futuras por la Asamblea General de las Naciones Unidas, no se cumplió. No obstante, la UNESCO prestó mayor atención a las demandas de Cousteau.
Artículo 1 Las generaciones futuras tienen el derecho a una Tierra sin contaminación ni destrucción para su disfrute como el escenario de la historia de la humanidad, de su cultura y de los lazos sociales que hacen a cada generación e individuo, miembro de la familia humana.
Artículo 2 Cada generación, que comparte la herencia y espacio de la Tierra, tiene el deber como administrador de las generaciones futuras de evitar daños irreparables e irreversibles a la vida de la Tierra y a la libertad y dignidad humana.

Artículo 3 Es por lo tanto, responsabilidad monumental de cada generación el mantener una vigilancia constante y evaluación prudente de los disturbios tecnológicos y modificaciones adversas que afecten la vida en la Tierra, el balance de la naturaleza, y la evolución de la humanidad con el fin de proteger los derechos de las generaciones futuras.
Artículo 4 Serán tomadas todas las medidas apropiadas, incluyendo educación, investigación y legislación para garantizar estos derechos y asegurar que no sean sacrificados por conveniencias presentes.
Artículo 5 Por lo tanto, gobiernos, organizaciones no gubernamentales e individuos deberán utilizar todos sus recursos e imaginación para implementar estos principios, como si estuvieran presentes las futuras generaciones cuyos derechos buscamos establecer y perpetuar. 

"El que sabe amar puede ver reflejada su alma en todas las cosas"

De algun lugar vienen las cosas

Ya alguna vez en este blog había hablado de la canción de Strawberry Swing de Coldplay, y es que es una de esas canciones, como motivadoras de alguna manera un grupo, una banda, un artista te debe de transportar hacia otros lugares, muchas veces yo suelo escuchar música por las noches en mi cuarto con la luz apagada, los ojos cerrados, con la mente limpia de mi cotidianidad, y de pronto empiezan a proyectarse películas, cuentos, pinturas, notas en mi cabeza, imagino historias, situaciones, cosas grandes llegan a mi, historias que no he vivido pero parecen mías, sueños ajenos, me transporto a lugares inimaginables en los que jamas he estado, en estos momentos mi respiración ya no es un reflejo de supervivencia, si no una armonía conmigo mismo y con el tiempo, disfruto tanto llegar a este estado, y dirán pues de cual fumaste, pues no hablo de ninguna inspiración de ese tipo, aunque algún día platicaremos de este tipo de inspiración, a quien no nos ha pasado este tipo de situaciones en las que llegas a un lugar que te parece tan familiar, o que derrepente te encuentras con alguien en la calle, en algun aeropuerto, en algún lugar y te parece que le conoces de toda la vida, pues bueno existio un psicologo suizo llamado Carl Gustav Jung (Carlos Gustavo Jung) amigo de Freud por cierto, este señor formulo una teoria que establece que existe un lenguaje común a los seres humanos de todos los tiempos y lugares del mundo, constituido por símbolos primitivos con los que se expresa un contenido de la psiquis que está más allá de la razón "El inconsciente colectivo", que en términos mas sencillos y a lo que yo entiendo es algo asi como una parte inconsciente dentro de nosotros donde se guarda la información objetiva de todo ser humano que existió, existe y que esta por existir, que loco si, hagan de cuenta como que dentro de nosotros existe toda la sabiduría de la humanidad, podríamos llamarle sencillamente nuestra “herencia psíquica”. Es el reservorio de nuestra experiencia como especie; un tipo de conocimiento con el que todos nacemos y compartimos. Aún así, nunca somos plenamente conscientes de ello. A partir de él, se establece una influencia sobre todas nuestras experiencias y comportamientos, especialmente los emocionales; pero solo le conocemos indirectamente, viendo estas influencias, y es lo que creo que me pasa cuando cierro los ojos y empiezo a escuchar música, de alguna manera llego a un estado que si no es el inconsciente colectivo es algo que esta cerca de el, creo que a todos nos ha pasado aunque aveces también me he frustrado con la idea de que hay gente sin creatividad, el siguiente vídeo me recuerda algo así como lo que les platico un encuentro ocasional en el vagón de un metro, a muchos nos ha pasado,

La vida se me ha aparecido siempre como una planta que vive de su rizoma. Su vida propia no es perceptible, se esconde en el rizoma. Lo que es visible sobre la tierra dura sólo un verano. Luego se marchita. Es un fenómeno efímero. Si se medita el infinito devenir y perecer de la vida y de las culturas se recibe la impresión de la nada absoluta; pero yo no he perdido nunca el sentimiento de algo que vive y permanece bajo el eterno cambio. Lo que se ve es la flor, y ésta perece. El rizoma permanece.
C. G. Jung. Recuerdos sueños, pensamientos.

Nota: he mezclado estas dos cosas los encuentros, y el inconciente colectivo, me ha gustado de pronto la idea el pensar que a manera de la usansa de los antiguos desde que estrenamos cerebro ya tenemos escrito los nombres de las personas que amaremos en la vida... suena raro pero creo que a todos nos ha pasado....

"Exiliamos constantemente al universo que llevamos dentro"

Nortec Collective

Recientemente me he hecho seguidor de un grupo llamado Nortec, por alguna de esas casualidades de la vida cai en uno de sus conciertos en Puebla, y bueno que decirles de tal descubrimiento de un nuevo gusto en mi gran variedad de estos, la combinacion de sonidos electrónicos, con instrumentos propios de la llamada musica norteña, banda sinoalense y tambora, toda esta gama de sonidos, forman el concepto de Nortec Collective el cual es conformado por Bostich, Clorofila, Hiperboreal y Fussible, concepto extraído de las entrañas de nuestro Tijuana, México, lugar del cual hacen alusión en muchas de sus canciones, la historia del grupo comienza con la manipulación de los sonidos del folclore norteño mexicano, y la inserción del diseño gráfico y sonoro en el concepto de Nortec, sin duda uno de los mejores grupos en la actualidad, les dejo algunas cosas de ellos...

Y si se preguntaron que es ese recuadro con el que juegan los muchachos (pepe y bostich) ese es el Tenori On. Un tremdo juguetico.. aca les dejo un video
El tenori-On es tocado por el mismo PePE

Banksy

Banksy es un artista de graffiti de Bristol, cuya obra ha aparecido en todo Londres y otros lugares alrededor del mundo. A pesar de esto, se mantiene alejado de los principales medios de comunicación, es más, nadie sabe su verdadera identidad. Sin embargo, muchos periódicos afirman que su verdadero nombre es Robert Banks o Robin.

Banksy, a pesar de no llamarse a sí mismo un artista, ha sido considerado por algunos como uno de los más talentosos; utiliza su original forma de arte callejero, en combinación con su distintiva técnica, para promover muchas de las cosas que el no aprueba de la sociedad y la política, a diferencia de otros artistas, él genera o quiere generar el cambio. A mi parecer es lo más interesante de su arte.

Algunos creen que sus graffitis proporcionan una voz para los que viven en entornos urbanos y que no podían expresarse de otra manera, y que su trabajo es también algo que mejora la calidad estética del entorno urbano; muchos otros en desacuerdo, afirman que su trabajo es simple vandalismo, o que sus creencias (supuestamente izquierdistas) no son compartidas por la mayoría de los habitantes de los entornos que él supuestamente representa.

Banksy, sin embargo, hace también un trabajo remunerado para organizaciones benéficas (por ejemplo, Greenpeace), hasta 25000 euros por lienzo.

Debido al secreto que rodea su verdadera identidad y su carácter subversivo; Banksy ha logrado el culto de los grupos más jóvenes dentro de la comunidad "graffitera".

Sus primeras intervenciones consistieron en parodiar obras de arte y antigüedades que logró colocar en museos sin ser descubierto. El Museo Británico de Londres tardó varios días en darse cuenta de que en su colección existía una piedra en la que aparecía un cazador de la Edad de Piedra empujando un carro de supermercado, obra de Banksy. Entre las parodias de obras de arte destaca su particular visión de Los nenúfares de Monet, donde aparece flotando en el agua todo tipo de basura hasta un carrito de supermercado. Pero sin lugar a dudas Banksy, es un popular artista del graffiti gracias a sus estarcidos con plantillas, visibles en varias ciudades del mundo, sobre todo en Bristol y Londres. Utiliza el arte callejero para promever una visión diferente de los medios de comunicación. Algo que está unido al movimiento Ad Jammers, que deforma imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje. El gaffiti esténcil (Stencil) es algo más que una técnica para decorar con una plantilla que se ha recortado para aplicar la pintura, se trata de unas especie de bromas visuales de fuerte contenido político que salen a la calle para hacerse oir. Hay varios temas que se repiten en la obra de Banksy: las ratas (callejeras), soldados (orinando, pintando), niños (con armas, máscaras de gas o chalecos antibalas), policias (besándose, registrando a una niña).

Además de su obra en la calle, Banksy es conocido por colgar sus obras en grandes museos sin ninguna autorización. De esta manera, ha expuesto en la Galería Tate de Londres, el MOMA (Museum of Modern Art) , Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Brooklyn, y el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York. En Agosto de 2005, el grafitero realizó varios murales sobre el Muro de Cisjordania combinando varias técnicas. Este mismo año Banksy, alteró cientos de discos de Paris Hilton, como protesta los reemplazó por sus propias mezclas musicales cambiando los títulos y las fotografías de la portada y del folleto, mostrando a la estadounidense en topless y con cabeza de perro. También se ha autopublicado varios libros para distintos países con fotografías sobre su obras acompañadas de sugerentes escritos. Su primer libro fue Banging your head against a brick wall (Golpeando tu cabeza contra un pared de ladrillo), seguido de Existencilism (mezcla de existencialism y stencil), en 2004 publicó Cut it Out, y en 2006 Wall and Piece.

Les dejo algunas imagenes y videos de este gran artista urbano...

Recopilado de Banksy

Banksy en el museo

"Todos nacemos con un pincel para pintar nuestra propia vida"

En voz de Eduardo Galeano

...Después de tener un poco abandonado este mi tan colorido blog, he decidido regresar a el posteando a uno de los personajes latinos que más han influido en mi vida, un Uruguayo excepcional, que tocado por el exilio, y otros acontecimientos en su vida, plasma en sus escritos la situación de Latinoamérica, un sentimiento angustioso por la marginación de los pobres, y la opresión de las súper potencias, critico y analítico del sistema, pero a su vez sensible al presente, convirtiendo la realidad actual en cuentos de maravillosa cotidianidad, expresa en forma clara la virtud de sus palabras, un grande de todos los tiempos, larga vida a las letras de Eduardo Galeano, a quien las fronteras no han podido detenerlo de llevar la voz de la conciencia a los oídos del mundo...

Derecho al delirio. Eduardo Galeano





El miedo segun Galeano





La vida segun Eduardo Galeano





EL FMI Y LOS POBRES





Eduardo Galeano - Las hormigas





LOS NADIES - eduardo galeano





Video Arcoiris terrestre según Galeano Canal Encuentro





Algunas palabras de Eduardo Galeano

Al fin y al cabo, somos lo que hacemos para cambiar lo que somos.

Fin



Hay un único lugar donde ayer y hoy se encuentran y se reconocen y se abrazan. Ese lugar es mañana.

Mañana



Para Terminar les dejo algunas frases de su Autoria.
Hay quienes creen que el destino descansa en las rodillas de los dioses, pero la verdad es que trabaja, como un desafío candente, sobre las conciencias de los hombres.

Destino



Quien no está preso de la necesidad, está preso del miedo: unos no duermen por la ansiedad de tener las cosas que no tienen, y otros no duermen por el pánico de perder las cosas que tienen

Ansiedad



La industria norteamericana de armamentos practica la lucha contra el terrorismo vendiendo armas a gobiernos terroristas, cuya única relación con los derechos humanos consiste en que hacen todo lo posible por aniquilarlos.

Derechos humanos



La violencia engendra violencia, como se sabe; pero también engendra ganancias para la industria de la violencia, que la vende como espectáculo y la convierte en objeto de consumo.

Violencia



Son cosas chiquitas. No acaban con la pobreza, no nos sacan del subdesarrollo, no socializan los medios de producción y de cambio, no expropian las cuevas de Alí Babá. Pero quizá desencadenen la alegría de hacer, y la traduzcan en actos. Y al fin y al cabo, actuar sobre la realidad y cambiarla, aunque sea un poquito, es la única manera de probar que la realidad es transformable.

Realidad



Yo escribo para quienes no pueden leerme. Los de abajo, los que esperan desde hace siglos en la cola de la historia, no saben leer o no tienen con qué.

Leer



La utopía está en el horizonte. Camino dos pasos, ella se aleja dos pasos y el horizonte se corre diez pasos más allá. ¿Entonces para que sirve la utopía? Para eso, sirve para caminar.

Utopía



La caridad es humillante porque se ejerce verticalmente y desde arriba; la solidaridad es horizontal e implica respetuo mutuo.

Solidaridad



Sobre una torre había una mujer, de túnica blanca, peinándose la cabellera, que le llegaba a los pies. El peine desprendía sueños, con todos sus personajes: los sueños salían del pelo y se iban al aire.

Mujer



No consigo dormir. Tengo una mujer atravesada entre los párpados. Si pudiera, le diría que se vaya; pero tengo una mujer atravesada en la garganta.

Mujer

Tríptico de luces y sombras

Un homenaje a tres grandes pintores españoles, por parte de otro grande como lo es Luis Eduardo Aute, aunque me quedo con las pinturas vanguardistas de Goya, me he admirado tanto también con las creaciones barrocas de Velazques y como no con el cubismo de Picasso, merecido homenaje para estos señores que me han hecho suspirar con sus pinturas en mi ultima visita a España, definitivamente un triptico de luces y de sombras, de belleza contenida en la piel de los lienzos mas esquistos del mundo, disfruten de esta canción asi como de algunas pinturas de estos tres grandes de la historia de la belleza creativa del ser humano...

Tríptico de luces y sombras
(Luis Eduardo Aute)

Velázquez
pintó el aire...
Goya, su ausencia.

Uno
enunció la realidad...
el otro la denunció.

Velázquez
reveló la fotografía,
Goya
la violó.

Uno
impresionó la luz...
el otro
expresó sus sombras.

Velázquez
reflejó los espejos...
Goya
reflexionó sus espejismos.

Luz y sombra,
sombra y luz...
Velázquez pintó la cara
Y Goya pintó su cruz.

Velázquez
dilató la pupila...
Goya
la delató.

Uno
fue la música callada...
el otro,
su grito sordo.

Velázquez
pintó el ocaso del mito...
Goya
mitificó el Mal de Aurora.

Velázquez
es Dios,
Goya,
su muerte.

Luz y sombra,
sombra y luz...
Velázquez pintó la cara
Y Goya pintó su cruz.

¿Y Picasso? Ah, Picasso, Picasso...
Don Pablo dio a luz el final de la pintura
Con su ojo inmortal.

Pablo Picasso

Las señoritas de Avignon

Venus del espejo

Diego Velázquez

El Aquelarre

Francisco de Goya

"Una buena pintura es el claro ejemplo de la imagen y semejanza del ser humano con Dios, al poder crear la belleza y lograr contenerla en el tiempo"

El agujero negro

Le pasa por ambicioso...

"La ambición es el último refugio del fracaso"

Oscar Wilde

Imaginantes

Algo mas de los imaginantes, tres mini historias que te hacen reflexionar acerca de la vida misma, disfrutenlas...

“El fantasma del abandono crea por si solo su propia realidad”

Millás sueña que está en un bar y conoce a una mujer, lo invita a su casa, él dice que debe marcharse porque las dimensiones de la realidad se están mezclando por un error cósmico.

“Marx sostenía que el hombre es un producto de las circunstancias sociales. La astrología que el hombre depende de las circunstancias cósmicas. Yo creo que ambas proposiciones son válidas; de aquí surge la idea del horóscopo secular.”

Frases iluminadas V

"la vida nos enseña a diario que pase lo que pase siempre hay un amanecer para el que quiere volver a empezar, y un atardecer para el que ya quiere terminar"

Tia Chofi

Escuche este poema y lo sentí tanto, y dije que grande eres Sabines,, con palabras puedes hacer nudos en la garganta, e incluso provocar lágrimas, este poema es para mi uno de los mas preciosos que he escuchado, de forma tan sencilla explica el amor con la historia de la Tía Chofi, la tristeza que hay envuelta en la muerte, la frialdad que nos espera, y la esperanza que nos da el creer en un Dios, la belleza de lo sencillo, todos tenemos una historia así, que nuestra vida por si misma hace un poema, un regalo para el universo, una virtud de la existencia, Dios guarde a la tía Chofi, y al buen Sabines que tanto nos ha hecho sentir...

Tia Chofi

Amanecí triste el día de tu muerte, tía Chofi,
pero esa tarde me fui al cine e hice el amor.
Yo no sabía que a cien leguas de aquí estabas muerta
con tus setenta años de virgen definitiva,
tendida sobre un catre, estúpidamente muerta.
Hiciste bien en morirte, tía Chofi,
porque no hacías nada, porque nadie te hacía caso,
porque desde que murió abuelita, a quien te consagraste,
ya no tenías qué hacer y a leguas se miraba
que querías morirte y te aguantabas.
¡Hiciste bien!
Yo no quiero elogiarte como acostumbran los arrepentidos,
porque te quise a tu hora, en el lugar preciso,
y harto sé lo que fuiste, tan corriente, tan simple,
pero me he puesto a llorar como una niña porque te moriste.
¡Te siento tan desamparada,
tan sola, sin nadie que te ayude a pasar la esquina,
sin quien te dé un pan!
Me aflige pensar que estás bajo la tierra
tan fría de Berriozábal,
sola, sola, terriblemente sola,
como para morirse llorando.
Ya sé que es tonto eso, que estás muerta,
que más vale callar,
¿pero qué quieres que haga
si me conmueves más que el presentimiento de tu muerte?

Ah, jorobada, tía Chofi,
me gustaría que cantaras
o que contaras el cuento de tus enamorados.
Los campesinos que te enterraron sólo tenían
tragos y cigarros,
y yo no tengo más.
Ha de haberse hecho el cielo ahora con tu muerte,
y un Dios justo y benigno ha de haberte escogido.
Nunca ha sido tan real eso en lo que tu creíste.
Tan miserable fuiste que te pasaste dando tu vida
a todos. Pedías para dar, desvalida.
Y no tenías el gesto agrio de las solteronas
porque tu virginidad fue como una preñez de muchos hijos.
En el medio justo de dos o tres ideas que llenaron tu vida
te repetías incansablemente
y eras la misma cosa siempre.
Fácil, como las flores del campo
con que las vecinas regaron tu ataúd,
nunca has estado tan bien como en ese abandono de la muerte.

Sofía, virgen, antigua, consagrada,
debieron enterrarte de blanco
en tus nupcias definitivas.
Tú que no conociste caricia de hombre
y que desjaste que llegaran a tu rostro arrugas antes que besos,
tú, casta, limpia, sellada,
debiste llevar azahares tu último día.
Exijo que los ángeles te tomen
y te conduzcan a la morada de los limpios.
Sofía virgen, vaso transparente, cáliz,
que la muerte recoja tu cabeza blandamente
y que cierre tus ojos con cuidados de madre
mientras entona cantos interminables.
Vas a ser olvidada de todos
como los lirios del campo,
como las estrellas solitarias;
pero en las mañanas, en la respiración del buey,
en el temblor de las plantas,
en la mansedumbre de los arroyos,
en la nostalgia de las ciudades,
serás como la niebla intocable, hálito de Dios que despierta.

Sofía virgen, desposada en un cementerio de provincia,
con una cruz pequeña sobre tu tierra,
estás bien allí, bajo los pájaros del monte,
y bajo la yerba, que te hace una cortina para mirar al mundo.

Jaime Sabines

Vas a ser olvidada de todos como los lirios del campo como las estrellas solitarias...

La tía Chofi me parece sombra, máscara, veladura del temperamento, complejidad. En una palabra, desnudez ardiente, ley esplendorosa de verdad. La Tía Chofi hablaba por la voz y la palabra de Jaime Sabines. La Tía Chofi enloqueció a los aficionados a la poesía, este sábado pasado en el Palacio de las Bellas Artes, en inolvidable recital de versos del sobrino. El poeta descorrió la sombra, el velo, la venda, que sólo están en nuestra ceguera, en nuestra mirada turbia y rastrera; familiarizada con todas las rutinas, con todos los prejuicios, con la mentira en que envolvemos nuestra propia vida y con el concepto que tenemos del mundo y la socialización.

La Tía Chofi, a quien prefiero sobre la Tía Rosa, es luz sobrehumana ­verbo y luz de verdad­ que nos ciega como el sol cuando lo miramos. Los demás, que no son sino pobres sombras humanas, los podríamos ir descubriendo en las tinieblas ­a que pronto se habitúa la mirada­, si antes no nos las descubriera plenamente la luminosa palabra de la Tía Chofi, bajo el influjo del ritmo de Jaime, el sobrino, por el cual habla cada vez diferente; más amorosa, como los amorosos, los morosos, los que esperan, lo que buscan...

Siento especial atracción por la Tía Chofi ­la tía que llevo dentro­ que destaca en el amplio repertorio de Jaime Sabines, por una rara, sencilla, manera de amar sin encontrar. Vida que es aliento, risa, sufrimiento y amor escondido, virginidad de muchos hijos, ``que no conoció caricia de hombre y dejó que llegaran a su rostro, arrugas antes que besos; casta, limpia, sellada...". La clara sencillez de sus versos, la difícil facilidad con que Jaime Sabines crea, en apariencia al menos, no le impide poner en su lenguaje en pocas líneas un personaje, un ser, un carácter de la trascendencia de la Tía Chofi. Maciza creación humana, tocada de singularidades que le erigen en criatura de excepción en la misma forma que el afortunado sobrino, la asimila, la trasmite, le pone música y se consagra popularmente.

La Tía Chofi, vida destrozada, se integra a la pluma de Sabines. Mujer que, de haber sido dichosa, de no haber sufrido la conmoción que tronchó sus fantasías juveniles, no habría llegado nunca a ser la Tía Chofi, mofa y escarnio de la incomprensión humana, y en la poesía, magnífica creación ejemplar.

La Tía Chofi se volvió verbo de justicia y verdad en el mundillo provinciano, y luego en la ciudad. Más esta significación no se le infundió ingénitamente por la voluntad de los dioses, sino que, en cierto modo es obra suya, al hacer del culto a sus obsesiones su verdadera religión, norma de su vida, en franca colaboración con el dolor y el desengaño, como bien capta el poeta, nuestro poeta, voz del pueblo, Jaime Sabines.

"La vida es el pasado de la muerte"

Ten Thousand Pictures of You

Ten Thousand Pictures of You from Robin King on Vimeo.

Robin King es un actor, director y guionista y el autor del corto Ten Thousand Pictures of you que ganó premios en 2006.
Una historia de amor, olvido y venganza para la que utilizó 26.000 fotografías realizadas con una Canon Eos 350D Digital SLR y un año de trabajo.

Alma

Alma from Rodrigo Blaas on Vimeo.

Alma es el primer corto de animación de Rodrigo Blass como director.El granadino lleva trabajando como animador para Pixar desde el año 2002 y ha colaborado en películas como Buscando a Nemo,Los increíbles,Cars,Wall-E y la recién estrenada Up.Alma tiene una factura impecable y un estilo visual delicioso.

La cabaña

El silencio

Oye, hijo mío, el silencio.
Es un silencio ondulado,
un silencio,
donde resbalan valles y ecos
y que inclina las frentes
hacia el suelo.

Federico García Lorca

31 Minutos

La vida es la película mas churro que conozco, pero aveces hay churros tan buenos, la simpleza en su máxima expresión puede generar cosas grandes, cosas absurdas se pueden convertir en realidades universales, el arte de decir cosas sabias, no es menos que el arte de decir tonterías, es ahí donde quiero hacer mención de una serie tan churra como rica en diversión y tonterías de esas que a los simples y complicados nos encanta, 31 minutos esta serie chilena donde los personajes principales son unos títeres mal hechotes pero con una personalidad tan peculiar, dentro de un marco de humor muestran diversos valores y antivalores- así como (con espacios como La nota verde) con soterradas referencias a la realidad social de Chile y en el fondo de todo el mundo, les pongo algunas de sus canciones que están bien monas y el video de un buen grupo chileno los Bunkers que por demas esta decir que son de lo mejor que hay actualmente del rock en español, amigos Chilenos gracias por Neruda, gracias por los buenos vinos, gracias por los bunkers, gracias por 31 Minutos, sos un país muy rico...

"La imaginación es la fuente del conocimiento del alma"